Duke Dumont, DJ e produtor inglês conhecido por colecionar sucessos, incluindo inúmeros hits que emplacaram no topo das paradas musicais inglesas, agora inicia uma contagem regressiva que revisita os momentos e músicas mais importantes de sua carreira.
A contagem, realizada através de suas redes sociais, teve início com a inusitada história de “Redlight Greenlight”:
Redlight Greenlight
“História verídica, Shaun Ross e eu nos conhecemos em uma festa em um barco em Miami, enquanto um homem com nanismo se vestia como membro do Daft Punk tocava bongô. Mantivemos contato e marcamos uma sessão em Los Angeles. Eu tinha o projeto da faixa pronto, com a batida, os sintetizadores e o gancho vocal dizendo ‘redlight/greenlight’, mas faltava coesão. Eu, Shaun e Rush Davis cuspimos cada linha em aproximadamente uma hora.
A track foi minha refutação ao Tech House da época, mas eu queria fazer um som com um pouco mais de swing, e uma bateria não tão linear, mas ainda inclinado para os ‘bipes’ e ‘zaps’. O envolvimento de Shaun no vídeo para mim foi a cereja do bolo desta track.”
A partir disso, Duke Dumont revelou os bastidores de tracks como: “All My Life”, “The Giver”, “The Power”, “Ain’t Giving Up”, “Alter Ego”, “Obey”, “Something On My Mind” e “Melt”.
All My Life
“Começamos essa música no dia 6 de dezembro de 2020. Enviei algumas ideias ao Panama e decidimos desenvolver a partir de uma sequência de acordes de piano que eu havia gravado.
A música foi gravada em três continentes (América, Europa e Oceania). A faixa de apoio foi gravada na América, elementos adicionais de sintetizador foram gravados no Devon Analogue Studio, e Panama gravou vocais e instrumentos extras na Austrália. Gostei de fazer essa faixa porque fico entediado com a ideia de fazer música homogeneizada. Musicalmente eu me inspiro facilmente e ajo de acordo com isso. Essa música se enquadra nessa categoria.”
The Giver
“Para mim, essa música marcou um ponto crucial na minha carreira, porque representou o ponto de virada que me permitiu focar na música em tempo integral. A faixa tem um trecho acappella de Kim English, baterias 909, um sintetizador de fundo, e uma única linha de baixo, acentuada para cima e para baixo. Foi a segunda parte da minha série de EPs ‘For Club Play Only’, assinado pela Turbo Recordings.
O espírito por trás da série era criar faixas funcionais para clubes, sem nenhuma promoção exagerada, lançando-as como em uma linha de montagem industrial e servindo como uma espécie de anti-marca. Essa música realmente serviu de base para o que veio depois.”
The Power
Em “The Power”, Duke destaca a importância do duo Camelphat como parte fundamental da faixa. “Essa música não existiria sem eles”, pontuou.
A referência para “The Power” foi uma demo intitulada “Indigo Illusions”, a qual Duke percebeu o potencial de prontidão assim que a ouviu pela primeira vez. O diferencial da faixa, que é o seu coro grandioso, foi ideia do DJ, inspirado pelos cantos ingleses, e também, pela improvável referência em campeonatos de dardos.
“Não sou exatamente um superfã de dardos, mas passei muito tempo na TV durante os intervalos para o café enquanto trabalhava na track. A inspiração pode surgir dos lugares mais aleatórios!”
Ain’t Giving Up
Sobre “Ain’t Giving Up”, Duke destaca a fluidez do processo criativo com a artista que dá voz ao hit:
“A Clementine Douglas entendeu a vibe imediatamente. Trocamos ideias e marcamos uma sessão de estúdio em Los Angeles em maio de 2023. Apreciei a paciência de Clem comigo, enquanto dediquei um tempo ajustando a música. Minha parte favorita é a seção central, onde os acordes mudam e a parte emotiva combina perfeitamente com a performance de Clem.”
Alter Ego
“Me conectei com o Channel Tres depois de ouvir ‘Topdown’, que considerei uma das melhores faixas daquele ano. A ideia da música era dupla: primeiro, ter uma estrutura semelhante a ‘Pimp Jackson Is Talking Now’ do Loco Dice, com uma introdução conversacional; e segundo, servir como um apelo para se preparar para sair na sexta à noite, adotando um ‘alter ego’ para definir o clima.”
Obey
“Depois que essa faixa foi lançada, alguém me mandou uma mensagem me acusando de ser um fantoche dos Illuminati por causa disso. Isenção de responsabilidade total: isso não é verdade. Então, deixe-me compartilhar um pouco mais sobre o que a música realmente trata. Roland Clark e eu a gravamos no Paramount Recording Studios, em Los Angeles. A demo inicial se chamava ‘Resist’, mas começamos a falar sobre o filme ‘They Live’. A música é mais ou menos uma homenagem a esse filme – um dos melhores e piores filmes que já vi. Está na mesma categoria de The Warriors, etc.
Adoro tocar essa faixa durante meus shows. As baterias, os visuais, as sequências de sintetizador, a performance de Roland e a natureza direta das letras tornam esta música melhor experimentada ao vivo, em vez de por streaming.”
Something On My Mind
“Comecei essa música há cerca de oito anos e a guardei em uma pasta de demos que está na mesma linha de Ocean Drive. Existem cerca de 18 ideias nessa pasta. Revisitei a ideia há alguns anos, adicionando o gancho de sintetizador em seu início, junto com a bateria e a linha de baixo. Tino – Purple Disco Machine – entrou em contato para saber se eu gostaria de colaborar e enviei a ele a demo da faixa de apoio. Tino então trouxe a banda Nothing But Thieves para finalizar a música.”
Melt
“Provavelmente a mais pedida entre minhas faixas conhecidas. Nunca foi lançada como single, mas incluída em um EP. Conselho para produtores: não agrupe coisas em EPs. Sonoramente, é umas das melhores músicas do meu catálogo e ainda parece se manter até hoje. Parece encapsular o som daquela época, embora eu não estivesse tentando conseguir isso conscientemente.”
Won’t Look Back
“A criação desta música envolveu três etapas principais. A primeira etapa focou no desenvolvimento da batida e no estabelecimento da ideia geral da faixa. Esse processo inicial definiu o tom e a direção da música, garantindo uma base sólida para o restante do trabalho.
A segunda etapa contou com a colaboração de Jax Jones e Naomi Miller, que contribuíram significativamente para o processo de composição. Suas ideias ajudaram a moldar as letras e melodias, adicionando profundidade e emoção à faixa. Mais tarde, Marc Kinchen participou de outra sessão, refinando os elementos de piano e aprimorando o arranjo musical com sua experiência.
A etapa final envolveu a gravação dos vocais principais com Yolanda Quartley, trabalhando em estreita colaboração com The Young Punx. Yolanda, amplamente reconhecida como uma das melhores vocalistas do mundo, também se destacou sob seu nome artístico de música country, ‘Yola’. Sua carreira solo floresceu, rendendo-lhe uma indicação ao Grammy de Melhor Novo Artista. Inicialmente, ela estava preocupada que sua participação na música eletrônica pudesse ofuscar sua persona artística enraizada na música country — uma preocupação válida que ela soube administrar cuidadosamente, tomando a decisão certa para sua identidade artística.”
Ao todo serão 24 faixas compartilhadas até o dia 24 de dezembro. Ainda não foi divulgado o que ocorrerá ao fim desta contagem regressiva, mas através dos comentários das redes sociais, os fãs demonstram empolgação em saber mais sobre cada obra.
